A la vue d'une oeuvre de Brusk, un mot vient tout de suite à l'esprit : PUISSANCE. La puissance des formes et des couleurs, de la profondeur et des volumes, des jeux d'ombres et de lumière. Impressionnant.

- Présentations d'usages : début, background, spécialités, activités, influences... Aujourd’hui artiste indépendant, je dessine depuis mon plus jeune age. C’est en 1991 que je commence à bouffer de la feuille en taggs, lettrages et b-boys. Après un passage de 4 ans aux Beaux-Arts de St Etienne, qui me permet de m’exprimer sur d’autres supports, je me concentre sur la réalisation de fresques, expos, perfs et supports en tout genres .

- D'ou vient ton pseudo, Brusk ? Comme beaucoup, j’ai cherché un pseudo qui correspondait à ma personnalité et qui était composé de peu de lettres (et il faut de bonnes lettres pour les exploiter) et c’est avec Orga des HPC que l’on a trouvé ce pseudo pour moi.

- Comment qualifirais-tu ton travail ? C’est une recherche continue sur la lettre, sur la gestion d’un espace ; comment agencer, équilibrer, composer mes lettres dans une dynamique d’ensemble ? Je suis dans un trip assez « métal » depuis 2 ou 3 ans et c’est vraiment vers l’abstrait que je me dirige, toujours en conservant une certaine lisibilité de mes lettres (pour les gens initiés au graffiti !).

- Donne-moi ta définition du style ? Le style est un travail à long terme qui demande énormément de temps, de dessins, de peintures répétées, et cela n’a pas de limite, c’est en perpétuelle évolution ! Certes, il est plus facile aujourd’hui de s’inspirer de ce qui se fait car les moyens de communication ont explosé (magasines, sites, jams, videos, etc…) mais il est d’autant plus difficile de créer son propre style .

- Parle-nous de la 3D, de ton travail sur le volume ? Je travaille beaucoup sur les ombres et lumières, ce qui donne forcément de la profondeur et du volume, du mouvement et de la perspective. C’est ce qui donne de la « vie » à ma peinture. Mais je ne travaille plus trop la lettre en 3D, c’est plutôt un « wild » dans un ensemble de formes et de couleurs que je mets en volume, car la 3D n’amène pas autant de liberté dans le style.

- Dans quelles activités te sents-tu le mieux et pourquoi ? C’est sur des murs vierges (ayant déjà vécus) que je m’éclate le plus. Cela me permet de composer en grand et de trouver une certaine relation avec mon support, lui apportant un second souffle. Cela me permet de pouvoir exploiter les capacités de la bombe de peinture au maximum, c’est-à-dire d’exploser mon travail de dessin en énorme, de créer du mouvement grâce a une liberté gestuelle incomparable et un choix de supports illimités.

- Avec quel médium (que tu n'as pas encore expérimenté) aimerais-tu t'exprimer ? J’aimerais avoir les moyens adéquates pour travailler la sculpture en grand : un tronc d’arbre avec une tronçonneuse ! De la spontanéité, bien à vif ! Un rapport à la grandeur qui correspond au graff !

- Tu peux nous décrire les différentes étapes pour la réalisation d'un oeuvre ? Les différentes étapes pour réaliser une « œuvre » ? Travailler le fond (les idées à développer, les messages à communiquer, les choses à dénoncer, …) et trouver le meilleur moyen visuel et technique pour le faire ressentir a un public ! et c’est suivant cette vibration et cette émotion sur cet échange entre un artiste et un public que l’on pourra parler d’œuvre ! Mais la plupart des créations (mêmes très riches) ne sont pas des œuvres car une minorité d’artistes dans le monde ont la prétention d’en réaliser !

- La génération graff actuelle, t'en penses quoi ? Le hip-hop est reconnu par un public de plus en plus large et la génération d’aujourd’hui grandit et évolue dans une époque où ce mouvement rentre dans les mœurs perdant son authenticité, et où il est plus une « mode » qu’une manière de penser et d’agir .

- Quel artiste te fait kiffer actuellement ? DOUG AITKEN : Un travail approfondi sur la cohérence entre des rythmes visuels et des rythmes sonores s’appuyant sur le quotidien de différentes personnes .

- Quels sont tes principales commandes ? Réalisations de toiles pour des expos ou sur commandes (souvent des prénoms à écrire), quelques grosses productions pour des collectivités.

- Comment projetes-tu ton art dans une dizaine d'année ? Je ne sais pas, mais je souhaite voyager grâce à ça et faire des rencontres qui nous permettent d’aller toujours plus loin dans notre travail !

- Tu travail seul ou en crew ? J’ai travaillé pendant 4 ans dans l’association Force Urbaine, mais c’est difficile de travailler en groupe car l’incompatibilité entre différents caractères et modes de penser amènent parfois à des conflits . Mais je travaille aujourd’hui avec une personne avec qui notre travail respectif se complète réellement . Mais je peints toujours aussi avec mes crews pour le plaisir !

- Des projets ? En train de monter une structure (VIZUAL UPDATE) avec Korem, où nous nous complétons pour permettre de proposer des productions visuelles sur tous supports (murs, textiles, infographie, etc…) mais il y a tellement de choses à faire que c’est assez long pour être opérationnel à 100 % (création d’un site, de communications visuelles, d’un local, de l’administratif et la création en plus !). Réaliser à nouveau un projet pour Meeting Of Style à Lyon en 2005 et la réalisation d’un Bouquin sur des rencontres avec des graffeurs en résidence à Lyon seront nos projets à venir !

- Dédicases ? DEDIKASS à ma Bish et à ma fille Uma, à Korem, mes remps, ma sister, Impakt, Doktor K , Smet, Zeyo, Duke, Ahero, Samy, Micho et Nutabi, Sab, Mothi et Thais, NUAK Shop, Omar, tout le KMF Krew, Reso, Dran, Cooler, Nesta, et tout le LCF Krew, les OSP, DKR, 3BK, VMD, GM, Œdipe, Kross, Bom-k, Supa Jay, Lokiss, Alex,les H2O, Le FRELON, et j’en oublie beaucoup !!!!