>> Alexis aka 36 a développé une oeuvre hybride qui allie graffiti, graphisme, sculpture et architecture. Qu'il travaille seul ou avec le collectif Otonom, cet artiste pluridisciplinaire s'est crée un univers futuriste qui ouvre de nouvelles perspectives à l'art du 21ème siècle. Rencontre avec un créateur visionnaire.

- Questions basiques : qui es-tu et quel est ton parcours ? Je suis graphiste et designer dans une agence d'architecture globale à Paris et parallélement je développe 36 à travers des expos, des projets d'archi, de l'affichage urbain, des parutions ... Je n'ai pas fait d'études spécifiques de design, j'ai étudié les mathématiques pures qui sont pour moi très liées au graphisme.

- Pourquoi le choix du nom 36 ? 36 c'est 360°, pour exprimer une globalité de mon travail et dans mon travail, il définit un ensemble.

- Comment qualifirais-tu ton travail ? Mon travail est hybride entre architecture, graffiti et graphisme (qui comprend design graphique, 3D, photo, typographie...), ce sont des éléments indissociables dans mon travail, qui interagissent. Je travaille actuellement sur des installations grand format, des microarchitectures urbaines...

- Quels matériaux utilises-tu ? Je n'utilise dans mes images que mes propres pixels, c'est à dire que toutes mes photos sont des structures réalisées avec mes matières: des pièces récuperées dans des ordinateurs, du matériel HI-FI, des imprimantes... Je travaille avec de l'aluminium, de l'acier, du bois, des matières plastiques, du scotch de signalétique, du carton, du plexi...

- Où puises-tu ton inspiration ? Mon influence principale reste la rue, l'urbanisme, l'architecture; j'ai fait du skate pendant 10 ans, les parkings de la Défense, les blocks de créteil, New York sont des influences énormes. Mélés aux sciences et techniques, ce sont les éléments essentiels qui se retrouvent dans tout ce que je fais.

- Raconte nous le processus de création d'une oeuvre. J'ai une visualisation générale d'un projet, comme un croquis et j'essaie de l'exprimer avec les pièces que j'ai recupérées, je les organise entre elles, ensuite j'en prends en photos pour en tirer de la matière ou des points de vue graphiques que je réutilise comme pixels.

- As-tu des influences artistiques ? Pour moi l'art n'est pas défini, et je considère les architectes, les graphistes, graffeurs comme des artistes, à partir de là mes influences artistiques sont vastes et vont de Zaha Hadid à Otomo (Akira), de Futura à Stanley Kubrick...

- Parle nous du Projet Recyclab. Le projet recyclab consiste à récupérer des composants d'appareils usagers pour les réutiliser comme matières premières de mes structures physiques et virtuelles.

- Que fais-tu de tes oeuvres une fois les expos terminées ? Sont-elles recyclab ? Les fresques et les installations sont des structures éphémères qui ne se démontent que partiellement, une grande surface est recouverte de bandes de scotch découpées directement sur le mur ou de peinture à la bombe, alors je récupère tous les volumes, et je shoote le reste dans tous les sens, après je vectorise ces photos que je réalise en adhésif et je redémonte les volumes... que je réutilise... ou que je stocke chez moi.

- Que représente le graffiti pour toi ? j'ai été influencé très tôt par le graffiti (Mode 2 en 1989) et mes premières expos ont été conçues comme mes écrans d'ordinateurs : graffs composés de volumes, de photos, d'adhésif, de scotch d'emballage, de peinture, de lumière. Futura, Delta, WK, Duster, Os Gemeos, Doze green pour ne citer qu'eux...

- Et l'art contemporain ? je ne suis pas très au courant de ce qui se passe actuellement dans l'art contemporain, j'apprécie ce que fait Damien Hirst mais aussi le travail de beaucoup d'autres dont jai oublié les noms.

- Parle nous de ton crew Otonom. Otonom est à la base un collectif de trois graphistes et un dj, Doze Green et Toxic soutiennent nos projets mais n'ont pas réellement le temps d'y participer. Actuellement nous sommes réellement deux graphistes et deux dj.

- Comment vois-tu la création artistique dans 50/100ans ? La vidéo et le numérique/virtuel vont prendre une place de plus en plus importante dans la création artistique, et dans 50/100 ans O'clock sera légalement sur les murs du Louvre ?

- Ton actualité ? Je travaille actuellement sur un projet pour une parution dans un magazine espagnol, sur mon site (www.36recyclab.com), et sur mon livre (exemplaire unique non édité) je prépare aussi des expos pour septembre et décembre, et des projets de micro-architectures urbaines.

- Quels sont tes projets à venir ? j'éspère à bientôt dans un gros événement ou dans la rue au détour d'une affiche.

- Derniers mots ? à mon fiston & à Clarisse.